Aktualności klubowe

'Muzyka Jest Dla Każdego' - Grube & Hovsepian

Grube & Hovsepian – dynamiczny duet sceny muzyki klubowej, znany także jako Tim Grube i Mike Hovsepian. Mieszkają w Miami na Florydzie i w Los Angeles (California).

Tim Grube, pochodzący z Virginia Beach rozpoczął grając w klubach u boku znanych DJ’ów, występując solo, a w wolnym czasie tworzył w Waszyngtonie.

Na początku 2008 roku Grube usłyszał debiut Mike’a Hovsepiana na Global DJ Broadcast Markusa Schulza. Skontaktował się z Hovsepianem w celu omówienia współpracy. To zapoczątkowało duet Grube & Hovsepian, który łączy i jednocześnie dzieli świeże brzmienie progressive’u, trance’u i electro.

Opowiedzcie nam o tym jak się spotkaliście. Co zainspirowało Was do współpracy?

Grube & Hovsepian - Grube & Hovsepian powstał, gdy Markus Schulz zagrał bootleg Solid Globe Hovsepiana na Global DJ Broadcast. Tim Grube mieszkający wówczas w Waszyngtonie usłyszał ten numer i postanowił przyjrzeć się Mike’owi na portalach społecznościowych. Skontaktował się z nim w celu rozmowy na temat produkcji i rozpoczęliśmy pracę przez Internet używając Logic Pro. Nasze koncepcje były bardzo podobne, wydawało się, że znamy się od lat. Stworzyliśmy Grube & Hovsepian żyjąc na przeciwległych wybrzeżach. Kiedy przyszedł czas pracy studyjnej, wysyłaliśmy to co zrobiliśmy i ciągle do siebie dzwoniliśmy. Setki maili i połączeń w środku nocy! To jest to czego potrzeba jeżeli chcesz stworzyć coś spójnego, z czego możesz być dumny.

Jak amerykańskie preferencje muzyczne ewoluowały na przestrzeni ostatnich lat? Wobec rosnącej liczby muzyków pochodzących z Ameryki Północnej, czy EDM objęła coś więcej w ostatnim czasie?

Grube & Hovsepian – Oczywiście. California i Miami to dwa najlepsze miejsca w USA dla początkujących muzyków. Na początku łatwo było ogarnąć gatunki muzyczne, nie tylko EDM. Zauważyliśmy, że na rynku 'trance' bardzo się rozwija i to dobry sposób na odkrywanie nowych inspiracji. Muzyka jest dla każdego. To nie tak, że należy martwić się lub chronić jakieś gatunki. Szanujemy artystów, którzy starają się wyjść poza pewne ramy i zajmują się innymi gatunkami.

Opowiedzcie nam o swoim studio. Jaki jest Wasz ulubiony zestaw i jakie macie plany na przyszłość?

Grube & Hovsepian – O, to teraz będzie zabawnie! Jesteśmy wiernymi użytkownikami Logic Pro. Od pierwszego dnia. Efekt końcowy jest zawsze zadowalający. Zabawne jest to, że jeżeli zmienisz jedną rzecz w systemie, musisz zmienić także pozostałe. Jesteśmy od siebie tak daleko jednocześnie będąc w jednym studio. Musimy mieć ten sam VST itp… Ale jesteśmy naprawdę nieźli w informowaniu się na bieżąco. Co do sprzętu, wykorzystujemy VIRUS TI w nagrywaniu basów. Jednak w warunkach produkcyjnych głównie używamy wtyczek tj. Sylenth, Nexus, ES2 i Massive. Oczywiście w przypadku korekcji korzystamy z pakietu Waves aby uzyskać czyste i bogate brzmienie. Istnieje kilka niesamowitych wtyczek których używamy raz na jakiś czas, ale głównym rdzeniem są te wymienione powyżej. Kochamy wszystko, choć … Ableton’u używamy na audycjach radiowych i podczas występów na żywo głównie poprzez USB, odtwarzacza CDJ 2000 i Rekord Boxa. Ostatnio do kolekcji dołączyło oprogramowanie BT i ShutterEdit więc pogramy na nich przez chwilę.

Jak dzielicie pracę między sobą? Jaki stosujecie system pracy?

Grube & Hovsepian – Produkcje nie są podzielone wyjątkowo, bo nie ma jednego sposobu na podzielenie utworu. Istnieje kilka aspektów produkcji. Mike może na przykład stworzyć coś ze względu na własne preferencje. Szanujemy swoje pomysły ponieważ w sztuce nie ma reguł. Jeżeli z kimś pracujesz, musisz mieć otwarty umysł, jesteśmy uczciwi wobec siebie i czasem zdarza się powiedzieć: „Ummm, stary… to nie tak”. To nic osobistego, po prostu musimy spotkać się w połowie drogi i zrobić to dla siebie i dla fanów.

Każda współpraca ma zestaw mocnych i słabych stron. Co uważacie za największą zaletę i wyzwanie w pracy w duecie?

Grube & Hovsepian – Cóż, kiedy z kimś pracujesz, panuje zasada, że „co dwie głowy to nie jedna”, zwłaszcza, że mamy różne harmonogramy dnia. Ważna jest umiejętność wymiany pomysłów na bieżąco. Jeżeli jesteśmy daleko od siebie, wysyłamy projekty do siebie aby cokolwiek zmienić. Wysyłamy audio utworu, ale to nie to samo co siedzieć razem w studiu. Jedyną słabą stroną jest być może odległość, gdy chcemy pracować np. nad remiksem dla dużego producenta. Większość produkcji w tej branży rozwija się poprzez przekazywanie projektów tam i z powrotem. W świecie EDM jest naprawdę ogromna różnorodność więc to żadna nowość.

Wasze brzmienie jest kumulacją wpływów różnych gatunków muzyki elektronicznej. Czy czujecie się odseparowani od EDM i jak widzicie przekraczanie jej granic w przyszłości?

Grube & Hovsepian – Jeżeli chodzi o klasyfikację gatunku, dodaje się różnych dźwięków, które nie należą zupełnie do klasycznego EDM. Nie ma tak naprawdę żadnych granic i separacji. Muzyka to muzyka. Obaj jesteśmy bardzo eklektyczni więc jeżeli dodanie basu czy perkusji z innych gatunków muzycznych sprawi, że utwór jest solidny to tylko z korzyścią dla produkcji. Wszyscy artyści niezależnie od gatunku powinni być skupieni na samym tworzeniu, a nie kolorowaniu. Ten biznes musi być jednolity i powinien respektować sztukę. Granice można obejść, przy poszanowaniu sztuki i jej ideologii.

Wydaliście ostatnio utwory „Pressure” i „Invisible”. Co było natchnieniem przy ich tworzeniu?

Grube & Hovsepian – „Pressure” to projekt stworzony do wielkich klubów. Mamy swoje ciemne strony w zazębieniach utworów. Zabawne jest to, że nie tworzyliśmy numeru według jakichś konkretnych zasad, nasi znajomi „Ken Loi” i „P.A.F.F.”, którzy remiksowali „Pressure”, sprawili, że utwór charakteryzuje się bardzo dojrzałym dźwiękiem, stworzyło to indywidualny sukces tego numeru. Chcieliśmy odkryć ciemniejszą stronę melodii, mieliśmy wsparcie Markusa Schulz’a, który wypromował „Pressure” na Global DJ Broadcast. „Conviction” to numer, który chcieliśmy aby wyróżniał się w klubach jak i w radio. Chcieliśmy, by ludzie wiedzieli, że to dźwięk Grube & Hovsepian i, że będzie to świetny debiut w Armadzie. „Invisible” to faktycznie trzyletni projekt, który potrzebował odpowiedniego stylu i daty premiery. Obydwaj podczas jego tworzenia byliśmy wypełnieni pasją. Złączyliśmy siły i powstał efekt końcowy. Włożyliśmy w niego wiele emocji, gdyż było to bardzo skrupulatnie przygotowane dzieło, które ukazuje nasz postęp jako artystów i naszą siłę jako duet. Obaj czujemy silne przywiązanie do tego utworu i było to podstawą naszego rozwoju. Wisienką na torcie było wsparcie Markusa Schulza i Coldharbour Recordings. Markus promował utwór na swoich setach i podcastach z czego jesteśmy dumni po dziś dzień.

Wasz program radiowy „Grube & Hovsepian Radio” jest niezwykle popularny wśród fanów EDM na całym świecie. Opowiedzcie coś o idei tego podcastu.

Grube & Hovsepian – Nasz podcast nadawany jest na antenie radia Digitally Imported bardziej znanym jako DI.FM, raz w tygodniu przez godzinę, w każdy piątek o 11.00 czasu amerykańskiego. Jest to połączenie utworów z gatunku trance, house i electro, które naszym zdaniem się wyróżniają. Dostajemy wiele materiałów na maila, przeglądamy je i wybieramy najlepsze, pasujące do audycji. Niektóre są tak dobre, że wybór jest trudny. Istnieje tylu utalentowanych producentów, że pozostaje tylko wrzucić ich numery na iPoda i słuchać.

Gdzie można usłyszeć kolejny epizod?

Grube & Hovsepian – radio DI.FM na www.di.fm w piątek o godzinie 11.00 czasu amerykańskiego na kanale progressive. Audycja jest raz w tygodniu jednak można ściągnąć każdy epizod z Mixcloud na mixcloud.com/grubeandhovsepian.

Jaka była najważniejsza dla Was lekcja na światowej scenie EDM, którą chcielibyście podzielić się z początkującymi artystami?

Grube & Hovsepian – Każdego dnia uczymy się czegoś od siebie. Uważamy, że całe pokolenie jest konkurencyjne i utalentowane zarazem. Nauczyliśmy się jak oddzielać pracę od życia osobistego. W przypadku współpracy z przyjaciółmi po prostu się spotykamy. Ważne, by pozostać lojalnym i skoncentrowanym, co wpływa na nasz rozwój jako artystów.

Opowiedzcie nam o swoim hobby poza muzyką.

Grube & Hovsepian – Jesteśmy wielkimi fanami koszykówki. Ulubiona drużyna Tima to Miami Heat (Lebron!). Mike lubi Los Angeles Lakers (Tak, Kobe!). Czasami Tim kibicuje też Lakersom. Ha! Gramy również w wielu klubach w różnych miastach i spotykamy się z przyjaciółmi. Jesteśmy pracoholikami studyjnymi, ale można nas też złapać przed komputerem.

Jakie są Wasze plany na resztę roku?

Grube & Hovsepian – Obecnie pracujemy intensywnie nad tworzeniem muzyki, jaką chcemy podarować całemu światu. Mamy plany wydania w 2012 albumu i wypuszczenie kilku singli jeszcze w 2011.

Przy tak wielkiej ilości producentów na rynku, na kogo w tym roku warto zwrócić szczególną uwagę?

Grube & Hovsepian – Jest ich tak wielu, że trudno wskazać konkretnych. Inspirują nas produkcje Wippenberga i Marcela Woods’a. Ci DJ’e są ostatnio na topie.

Jakieś wiadomości dla fanów, przyjaciół i rodziny?

Grube & Hovsepian – Dziękujemy za czas, pomoc w przebyciu naszej osobistej podróży jako artystów. Jest tak wielu fanów, którzy nas zainspirowali. To były wspaniałe 4 lata. Dziękujemy również naszym rodzinom, które wspierają nas i znoszą ciężkie basy z głośników w środku nocy. Kochamy Was i jesteśmy z Was dumni. Chcemy aby każdy mógł sprawdzić nasz singiel „Pressure”, który wyszedł 9 maja na labelu High Contrast i w czerwcu na Coldharbour Recordings.

Tekst przetłumaczyła i zredagowała - Monika Chmiel.Wszelkie prawa zastrzeżone. Kopiowanie treści bez zgody autora ZABRONIONA !!

KOMENTUJ NA FORUM